Esta es la reseña de nuestro socio Gonzalo Alcoba Gutiérrez:

Dice Rafael Argullol, en su espléndido Breviario de la aurora, que un fantasma es “el único personaje que no abandona jamás el escenario”; esa sombra que ya no necesita ser vista para herir los sentidos, que permanece y se desenvuelve entre los seres sensibles al margen de si tienen o no fe, de si creen o no en ella; esos son los fantasmas a los que invoca en El baile de las locas su autora, Victoria Mas.

El baile de las locas es una novela gigante. Una de esas obras que uno desearía que no acabaran. Es una historia de vivos y muertos, o de vivos con los muertos, de parias, una novela sobre las rémoras morales que hemos ido arrastrando, sobre la deuda que nos han legado; y es también una novela de fantasmas enormemente atractiva, que logra sujetar al lector como un conjuro; un relato impregnado de goticismo y libertad, de creativos juegos del espíritu en los que se confunde la verdad y la ficción, o se despoja a la primera del aura sagrada que le asocia la cultura, para deformarla y desdibujar sus artificiosos contornos. Por eso es también una obra sobre la desintegración, sobre la locura, un estallido del subconsciente. Y es esto lo que hace de ella una hermosa arma feminista, llena de lirismo y rebeldía.

Victoria Mas se vale, para trasladar su mensaje, de la morbosa adición de la burguesía decimonónica a los misterios de la mente en el contexto de una Francia marcada por la audacia literaria. Cuenta la historia de Eugène, una joven visionaria y decidida, que debe pagar su arrogancia con el abandono de su padre, que la interna en el temido sanatorio de Salpetrière; y la indolente complicidad de su ser más querido, su abuela, la única persona que parecía entenderla. A través de los ojos de Eugène, las lectoras penetran en el mundo de las locas, humilladas, expuestas como extraños fenómenos de la casualidad. Sus cuerpos son como páramos deshabitados y malditos a los que la enfermiza curiosidad de la burguesía se aproxima a ritmos controlados para suavizar los rigores de la cuaresma purificadora.

El baile de las locas es una explosión en el rostro de aquella sociedad que resuena aún hoy. Aquellas mujeres denostadas que fueron el reservorio del virus que más teme el patriarcado: la libertad de la mujer -o la histeria, como aún la llaman-. Mas, como una vidente, buena lectora de Kardac, nos trae a sus fantasmas con nombres y apellidos y los pone a bailar entre nosotras. Para que las reconozcamos, para que no las olvidemos. Parecen decirnos, a través de los años: si hay que bailar, bailad, ¡pero bailad como las locas!

La ridícula idea de no volver a verte, de Rosa Montero, no es un libro de ficción; no es una biografía, en sentido estricto; quizá no sea siquiera un verdadero y propio ensayo. Es, más bien, un rato de conversación; o un monólogo, de lectura ágil y comprometida en el que el lector -el oyente, el interlocutor- es interpelado constantemente, en segunda persona, como si su conocidísima autora, Rosa Montero (Madrid, 1951), se hubiera plantado delante de ella o él para contarle. Y como en toda conversación, también aquí hay digresiones, interferencias, alteraciones inesperadas del ritmo, evocaciones conmovedoras, lágrimas, risotadas intempestivas, interjecciones, preguntas retóricas… intimidad, en definitiva; pura y tierna intimidad. Entre otras cosas porque Montero emplea el idioma y expresa las ideas con la dulce sencillez de un acto cotidiano, como cuando se parte el pan o se cierra por la noche el pasador de la puerta.

Podría decirse que Montero habla en este libro de la vida y membranzas de Marie Curie, la famosa física -y química- polaca que dedicó su tiempo y su cuerpo a la mágica radiactividad. Pero, sentados junto a un velador, una tarde (quizá de invierno), tomando un café cargado y charlando de nuestras cosas -eso es leer este libro-, sería absurdo pensar que una autora como ella se iba a quedar en el relato de una vida solo. Por eso nos cuenta muchas más, comenzando por la suya propia. Y tomando por referencia los impactantes diarios que la gran investigadora escribió tras la muerte inesperada de su esposo, Pierre, La ridícula idea de no volver a verte nos enfrenta con elegancia y estoicismo al hecho terrible de la pérdida; nos ofrece una imagen fiel y desnuda del dolor, alejada del patetismo artificioso y, sin embargo, cargada de profunda conmoción. No se elude la desesperanza, pero el texto no se despeña nunca en el abismo.

Aunque la obra es también un alegato, un acto de reivindicación firme y sereno al respecto de la posición de las mujeres en el mundo y en la historia propia de cada una. Para Montero, Curie es un ejemplo de superación, de autoestima, de convicción; pero también encuentra en ella la huella espesa del patriarcado, el lastre pesado y asfixiante de la duda, de la culpa, del instinto protector. Llama la atención la extraordinaria lentitud con que nos vamos despojando de esas viscosidades y merece la pena preguntarse cuál habría sido el lugar de Mme Curie en el tiempo de hoy, cuánta de aquella fuerza escondida que desplegó su voluntad hubiera sido precisa para que su excelencia no cotizara por debajo de la de su marido Pierre; o la de tantos otros. No es difícil responder a esto, basta observar la vehemencia con que el machismo se desempeña, su iracundia, su patético vigor.

En todo este tiempo hemos perdido a muchas Curies, de eso no cabe duda; muchas mujeres excelentes que no tuvieron ocasión de brillar o que no fueron escuchadas; y muchas mujeres valientes que vencieron al dolor para prevalecer y permanecen ocultas. Pero quizá hemos comprendido al fin que para dejar entrar la luz hay que destrozar los muros de la caverna. En eso están las mujeres; y nadie las puede parar.

Reseña del libro «La ridícula idea de no volver a verte», de Rosa Montero, realizada por nuestro socio Gonzalo Alcoba